就觸動最深的三個點來說吧。第一個是愛情或者婚姻。徐與楊這對“才子佳人”有緣無分，每每“距離小于一米”就引發(fā)災難，而徐與蔡偶然地就KISS成功了，一步一步地成家、"待“子——好像我們生活中也經(jīng)常這樣，有心栽花總是敗給無心插柳。這當然是從徐的角度出發(fā)，對蔡而言，則是一個默默付出得到回報的過程——連最后徐的覺悟也是，蔡其實是贏家。當然不是說楊輸了，或許楊就根本就沒有參加這場比賽。當然蔡的境遇最后也可以變成另外一種——徐與楊舊情復燃，徐毅然拋棄老婆、拋棄事業(yè)，和夢中情人一起去巴黎過理想的人生——蔡最后悲劇收尾。所以這就看編劇的走向了。想起馬原在書中說的，故事的確要先有結局。若是后一種故事那么前期校園的鋪墊徐和楊一定也要改，不能總是錯過；并且要把楊多著墨一些，變得更加正面一點——相對的，蔡的性格中必然要有不識大體、絮叨瑣碎等等負面、消極的因素。這樣才能帶動觀眾的感情，內心支持徐的不負責任的做法。當然，作為大眾媒體應該宣揚真善美，就算是為了徐不淪為“渣男”，也要選第一種！ 
 
第二點是葛明輝。說來慚愧，還是不久前才看過《買兇拍人》這部經(jīng)典作品。里面葛明輝的表演太贊了，最喜歡他那種樂呵呵但內心掙扎無奈的表情了（我果然有惡趣味）。這次在電影里似乎沒有這類鏡頭呢，開頭嚴肅后頭猙獰，不過他裝腔作勢地說國語還有飛車那里還是表演得很到位。開始還以為是警察的他最后身份仍然是殺手，也算是對之前經(jīng)典的阿Bart形象的致敬了。
 
最后一點，說的也是全片最后的情節(jié)——那個高空玻璃拉鋸戰(zhàn)。這個設定很精彩，高空玻璃也給足了發(fā)揮生死攸關、緊張刺激的戲的空間。一直納悶站在邊緣的蔡怎么能回去的我，萬萬沒想到是二人一起走到中間互換了位置。后來徐沖上去抱著蔡一起要登陸那里我也沒有料到，還想著徐決定為蔡犧牲會不會好一點......也是為了帶動觀眾情緒吧，不直接摔，非要在DV帶上掛一會兒......那個油漆桶的梗也是醉了，是為了繪制一幅二人沉浸在法國風光的畫面......